К рассмотренному циклу прелюдий op. Из девяти написанных Рахманиновым этюдов- картин в изданную серию ор. Один из неопубликованных этюдов (a- moll) был позже с некоторыми редакционными исправлениями включен в цикл ор. Два других (c- moll и d- moll) при жизни композитора не издавались. В письме Рахманинова к Асафьеву от 1. Зачеркнутые лежат у меня в столе.
Главная / Ноты сочинений. Сочинения Рахманинова. Смотри онлайн клипы 'рахманинов этюды-картины'. Само определение «этюды-картины», которое Рахманинов дал пьесам своего нового цикла, указывает на соединение виртуозно пианистических задач с осознанным стремлением к.
Причиной, заставившей композитора отказаться от их опубликования, является, вероятно, некоторая вялость музыки и однообразие фактуры. Во втором томе «Полного собрания сочинений для фортепиано» С. Рахманинова напечатаны все этюды, в том числе и забракованные автором.), написанная годом позже (1. Между обоими циклами много общего в характере образов и приемов фортепианного письма. Некоторые из этюдов- картин представляют прямую аналогию к отдельным прелюдиям предшествующего опуса.
Так, во втором этюде C- dur основной рисунок воспроизводит с небольшим ритмическим отступлением фигурацию прелюдии gis- moll op. Светлый и праздничный этюд Es- dur, с его упругими маршевыми ритмами, призывными возгласами фанфар и переливчатыми «колокольными» звучаниями, напоминает прелюдию E- dur. Само определение «этюды- картины», которое Рахманинов дал пьесам своего нового цикла, указывает на соединение виртуозно пианистических задач с осознанным стремлением к красочному «живописанию в звуках» и конкретной характеристичности образов. Обе эти тенденции, проявившиеся уже ранее в прелюдиях, выступают здесь с еще большей определенностью и рельефностью. Многие из этюдов- картин представляют собой программные фортепианные поэмы, облеченные в блестящую виртуозно- концертную форму, и в этом отношении могут быть сопоставлены с листовскими «этюдами трансцендентального исполнения».
А этюды - картины ор.39 (1917 г.) подытоживают работу Рахманинова в жанре сольной концертной пьесы. К фортепианным пьесам Рахманинова трудно. Moderato Рахманинов - Этюды-картины, оp.33 No.8 Рахманинов - Этюды-картины в оркестровке Респиги - Море и чайки (Оркестр Миннесоты пу Эйдзи Оуэ) ly0. 32 непосредственно примыкает серия этюдов-картин ор. 33 (Из девяти написанных Рахманиновым этюдов-картин в изданную серию. Этюд-картина соль минор, ор.33.
Но самый характер образности у Рахманинова иной, чем у Листа; далеко уходит он от листовского романтического пианизма и в области средств фортепианного изложения. Иногда (как, например, в упомянутом этюде Es- dur) возникают ассоциации с «Картинками с выставки» Мусоргского. Этюды- картины не имеют объявленной программы или особых заголовков, характеризующих их содержание, но, по свидетельству близких композитору людей, Рахманинов говорил, что в основу каждого из этюдов им был положен определенный программный замысел.
Некоторые из этих программ были сообщены Рахманиновым в 1. О. Респиги, который оркестровал пять этюдов- картин для исполнения на симфонической эстраде. Большинство этюдов взято было итальянским композитором из более поздней серии ор.
Исключением является только этюд- картина Es- dur ор. Рахманинова, ярмарочную сцену.
Надо сказать, однако, что эти авторские определения не всегда удачны и порой недостаточно соответствуют характеру самой музыки (Можно сомневаться в удачности определения этюда- картины Es- dur как ярмарочной сцены. Музыка вызывает представление о более монументальных эпических образах.).
Часть этюдов- картин, возможно, и не допускает конкретного сюжетного истолкования, определение «картины» в применении к ним следует понимать не в прямом изобразительном смысле, а как психологические «картины настроения». Среди рахманиновских этюдов- картин есть лирические пьесы обычного для него типа. Кроме уже упомянутого этюда C- dur, таков элегический по характеру этюд g- moll, напоминающий ряд страниц более ранней лирики композитора.
Для нового этапа его творчества характерна большая интонационно- выразительная насыщенность мелодии. В основе пьесы лежит многократно повторяемый нисходящий мелодический оборот в диапазоне минорной терции с хроматическим опеванием конечного тонического звука. Из этой скорбной, «стонущей» интонации не вырастает широкая песенная мелодия. Грозный аккорд fortissimo на IV повышенной ступени в момент кульминации нарушает общий элегический тон пьесы и вносит в нее элемент сурового драматизма. Еще одна вспышка бурного драматизма происходит перед самым концом (стремительно взлетающий на три октавы гаммообразный пассаж в обеих руках). Особенно выделяется многозначностью своего выразительного характера, сопоставлением разных образно- эмоциональных планов и неожиданностью контрастов первый в этой серии этюд f- moll.
Начинается он в спокойном повествовательном тоне, несколько напоминающем Метнера (На эту близость обратил внимание Сабанеев, одновременно назвавший последний из этюдов- картин ор. Скрябиным».). Но уже в такте 5 в басу возникает настороженная «предостерегающая» фраза, которая вызывает особенно конкретные ассоциации благодаря ее близкому сходству с темой воспоминаний Графини из «Пиковой дамы» Чайковского («воспоминания мертвеца», по определению Б. Асафьева): Эта упорно повторяющаяся далее фраза воспринимается как напоминание о чем- то роковом и неотвратимом. В начале второй половины пьесы возникает выразительный драматический диалог между верхним мелодическим голосом, звучащим скорбной, робкой жалобой, и резко обрывающими его скандированными фразами баса.
В заключительном построении слышится словно издалека доносящийся унылый колокольный звон. Программное содержание, вкладывавшееся Рахманиновым в этот этюд- картину, нам неизвестно. Но можно безошибочно полагать, что образы его связаны с настойчиво приковывавшей к себе мысль композитора проблемой жизни и смерти. Замечателен по неудержимому динамическому напору и мастерству фактуры этюд es- moll. Как и в прелюдии f- moll ор.
Колокола» (набат). Подобно пружине, стремительно развертывается вихревое моторное движение, достигающее огромной силы и затем снова угасающее в конце.
Несмотря на типично рахманиновскую массивную, полнозвучную фактуру, красочную фортепианную «регистровку», упорно «вдалбливаемые» ритмы, в общем встревоженном тоне этюда есть действительно нечто родственное Скрябину. Вступительные такты этого этюда, властно приковывающие внимание слушателя, напоминают раннюю прелюдию cis- moll Рахманинова, но дальнейшее развитие совершается иным путем. Широкий, последовательно развивающийся тематизм заменен группой кратких, остро очерченных тематических фрагментов, рождающих яркие образные ассоциации (некоторая аналогия скрябинским мотивам- символам). Основное построение складывается из трех различных тематических элементов.
Тяжелая маршевая поступь, гулкий набатный звон и беспокойные вспышки зарниц — все это сливается в один монументальный образ, характерный для того времени, насыщенного предчувствием «неслыханных перемен, невиданных мятежей»: Особую тревожную окраску придают музыке «соскальзывающие» хроматизмы eis — е в приведенном примере, порывистые «скрябинские» ритмы во втором разделе (Tempo I). Вся пьеса выдержана на высочайшем динамическом уровне звучания ff, fff). Непрерывное ритмическое и фактурное нагнетание доводит чувство напряженного ожидания до пределыюго накала. Ю. Келдыш. Словарные статьи.